动作、舞步的设计多有趣啊！抽去动作的“过程”而保留结果，这点不就很默片神韵了（特地对比了下《艺术家》，认为后者更徒有其表）。一种混杂的僵直状态也很像韦斯·安德森，现实幻想的对照方式想到蔡明亮的《洞》。

玩尬的？不是变更帧速率和加上字幕卡就真的具备默片感了，要不是片尾字幕我都不知道这拍的啥，那为什么不直接看片尾字幕。

太做作了，不忍卒睹，情节也俗套，黑白默片复古加字幕这套，程亮导演老早在他的《关于上海的三个短片》这部里就玩过了，比他可摩登多了。男女主演，一个像台湾乡下种菜的（我觉的李的气质真的很乡土，不洋气），一个是小镇女文青，当她说我叫”高黛“时，真的起了鸡皮疙瘩。。。。和上海的气息丝毫不般配，一本正经端坐和平饭店怎么看都尴尬，气质完全不搭，追光灯打脸上时，两个人端座桌面两端 ，像是在相亲.....演员之间完全不来电，没有火花。拍发生在上海的这种浪漫短片，还是让我们上海导演来吧，不是地域偏见，是真的太符号化了，只有表面，没有深入内核。

迷影精神可嘉，正反打魔术有意思，但结尾大量背景介绍性字幕显然暴露了内容的苍白，不至于一星，只是希望导演清醒一点。祝好。

对填充式的创作思维持有怀疑态度，希望郊鳥能改變我的看法

A-，可，爱。

85/100。极具可看性的短片，短小的故事里穿插了各式各样的小心思。 我看了两遍，第一遍着实没太看懂中间突然换成默剧的一段，觉得有些生硬。到了第二遍，结合结尾关于卓别林的故事才看懂这一段的内涵：于无声处传达出的那种无法言说的爱情最让人感动，两个人之间虽然感觉有隔膜，但是总是在慢慢靠近。 李鸿其和朱颜曼滋无疑让人眼前一亮，红旗哥哥这次又没有台词但是依然用他丰富的肢体语言证明了他的演技，朱颜曼滋则是我第一次了解她，虽然没看出什么特别的，但是可以看出她也是一个很有趣的演员。 可惜的是仇晟的《郊区的鸟》至今还没上院线，以至于我还是弄不懂他电影的风格，不过这部小短片是我对他期待颇多，希望能在电影院看到他的长片。