3.5 “《精疲力尽》的《动物史（S）》"，对于"无中生有”的六七十年代，记忆以物件和动物重启。1.可以用《电影史》的方式来理解：以个体史路径切入，在对大量素材的肢解中，使得素材本身的意义被重构，拥有不同时间性的层叠，并指向各素材间隐秘的、不可见的关系；化入、拼贴、卡顿，所强调的反复性，让时间性在迁跃中获得了可供异质共在的场所。2.也可以用《无主之作》的方式来理解：我们以“无主”来对待中国的历史，六七十年代是物质的记忆。定格动画思维+“无主”的、陌生人的各类素材，共同构建成一座“无主”的建筑，观众在其间游走，表层是陷入对历史的无意识状态，而深层是引起对陌生个体的共同经历的共鸣。

3.5。1.雷磊依然很酷。2.四种动物：白马，猫，麻雀，红公鸡。3.英文片名致敬戈达尔。

动物，剪报，骑自行车的人，很有趣啊。

其实蛮有意思的先锋作品，个人、家庭和共和国几十年公共领域的记忆，但是我觉得还是肤浅了，不是说玩一点动物的隐喻，ppt拼贴一下，声画分离什么的玩些形式的技巧就能把这个主题讲好，都是小聪明，这恰恰浪费了这个主题，流于形式，只能依赖理论话语和艺术谱系中的强阐，这样的作品不会是留名之作，只能说有意思而已，悄悄说句自负的心里话，假如我是艺术院校的学生，我的毕业作品肯定不会比这样的差…这种小聪明。。。tusenpo

受访阿姨本以为可以给自己的过去一个交代，无奈遇到个梅里爱转世

伴随着新影厂的《祖国新貌》纪录片，八九十年代的都市空间（我小时候的老天津）照片（快哭了，津美乐，黄大发。。。），以及最后一章的黑白的上海都市场景（难以辨认年份，不过有一段是曾经住过的黄河路，还能看见70年代前仍存有的卡尔登大戏院）所展现的视觉信息，讲家庭的两段录音（磁带和数字介质）断断续续的播放。不过整部电影更像是模拟一种研究历史的过程，阅读微缩胶片的声效，和其调整转轮的重复抖动。这种效果成功得探讨了记忆的还原现如今也是一种技术性的。而另外一方面，家庭的私人记忆载于一种档案资料，纪录片，甚至八十年代企业宣传画司空见惯的人体美学所构成的公共领域的记忆，也仿佛说明现代中国的个人/家庭的记忆有一种民族/历史的公共性和普适性。

#69thBerlinale# 论坛。非常有想法的实验动画作品，绝对是鹿特丹的菜！主要由影像和声音的不同来源的found footage构成，声画完全分立。声音来源包括1988年的家庭录音磁带和导演2017年对母亲的采访（直到影片40分钟左右才亮明母子关系），影像来源则包括新闻纪录片、家具商业目录、人体运动造型图册和其他一些画册，从中选取影像制作纸动画。导演并没有采用所谓“后记忆“的叙述框架，但是实际上是一部典型的讨论“后记忆”的作品。精彩构思包括：通过打断母亲的叙述来表现“代沟”；运用磁带声音的模糊变慢和丢失来指涉记忆的变形；以及使用完全无关自己家庭的公共和商业影像，来建构一种私人回忆的图像。运用目录和图册使得导演无意识地带出了一个数据库结构。当然影像比较重复，有些选择比较随意，加之结构仍有提升空间，否则真要五星啦！